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    La Tragédie de Carmen

    Opéra

    Une création du Théâtre Impérial de Compiègne, accompagnée par l'Ensemble Miroirs Étendus dirigé par Fiona Monbet

    17 et 19.05.19 au Théâtre Impérial de Compiègne

    10.11.22 Théâtre Molière de Sète

    13.11.22 L'Estive, Foix

    17-18.11.22 Atelier Lyrique, Tourcoing

    25.11.22 Centre Culturel des Bords de Marne, Le Perreux

    27.11.22 Théâtre des Champs Elysées, Paris

    29.11.22 MC2, Grenoble

    01.12.22 Théâtre de l'archipel, Perpignan

     

     

    Il y a Carmen, le célèbre opéra de Bizet. Et il y a La Tragédie de Carmen, version resserrée et saisissante qui, avec quatre chanteurs, deux comédiens et un ensemble instrumental, tire la quintessence de l’histoire de l’ensorcelante bohémienne.

    En 1981, naissait La Tragédie de Carmen : une adaptation signée Jean-Claude Carrière, Peter Brook et Marius Constant de l’opéra de Bizet et de la nouvelle de Mérimée. Renouvelant le mythe en le dépouillant de tout pittoresque, cette version condensée se concentrait sur les relations brûlantes des personnages principaux et entraînait le spectateur « dans une foudroyante et fascinante chevauchée du côté de la mort ». Trente-huit ans plus tard, le Théâtre Impérial porte cette nouvelle production et fait le pari que cette Tragédie n’a rien perdu de son acuité. La conception de ce spectacle sera assurée par nos nouveaux artistes en résidence, qui uniront ici leurs talents. Après le vif succès qu’il a rencontré la saison dernière avec son Pelléas et Mélisande de Debussy à l’Opéra de Bordeaux, le jeune metteur en scène Florent Siaud, déjà aguerri des scènes lyriques et théâtrales, sera associé à Romain Louveau pour la direction musicale, avec l’ensemble Miroirs Étendus. La distribution s’annonce également de haut vol pour souligner tous les reliefs du 'Monument Carmen'.

    D’après Carmen de Georges Bizet, Prosper Mérimée, Henri Meilhac et Ludovic Halévy
    Adaptation de Peter Brook, Jean-Claude Carrière, Marius Constant
    Direction musicale Fiona Monbet en alternance avec James S. Kahane
    Mise en scène Florent Siaud
    Assisté de Jean Hostache
    Scénographie et costumes Romain Fabre
    Conception d'éclairages Cédric Delorme-Bouchard
    Vidéo Thomas Israël
    Avec (distribution en cours)
    Carmen, Eva Zaïcik, mezzo-soprano
    Micaëla, Marianne Croux, soprano
    Escamillo, Alexandre Duhamel,
    baryton
    Don José, Sébastien Droy, ténor
    Deux comédiens : Nicolas Vial, (distribution en cours)


    Ensemble Miroirs Étendus

    avec Corentin Aubry, Clémentine Bousquet, Antoine Cambruzzi, Emile Carlioz, Paul Colomb, Sylvain Devaux, Lara Krzysko, Lomic Lamouroux, Romain Louveau, Julia Macarez, Aurélie Martin, Joseph Metral, Fiona Monbet, Johann Nardeau, Antoine Roccetti, Sarah Van Der Vlist,

     

    Coproduction Miroirs Étendus. Production du Théâtre Impérial

    Le jeune metteur en scène Florent Siaud développe sa démarche de mise en scène entre le Canada et l’Europe. PassionnéparlesécrituresthéâtralesdesXXe etXXIe siècles, il a mis en scène à Montréal Quartett de Müller, 4.48 Psychose de Kane, Nina, c’est autre chose de Vinaver, Don Juan revient de la guerre de von Horváth, Toccate et fugue de Lepage, Les Enivrés de Viripaev. Certains de ces spectacles ont été donnés au Luxembourg et en France. Parallèlement, il a mis en scène des classiques comme La

    Dispute de Marivaux, Les Trois sœurs de Tchekhov et prépare Britannicus de Racine (Théâtre du Nouveau Monde, Montréal).
    À l’opéra, il a mis en scène Le Combat de Tancrède et Clorinde de Monteverdi, ainsi que Pelléas et Mélisande de Debussy (Opéra national de Bordeaux, repris en tournée à Kanazawa et Tokyo au Japon).

    Normalien et agrégé de lettres, Florent Siaud est docteur en études théâtrales. Il a été dramaturge ou assistant à la mise en scène en France (Opéra de Paris, Théâtre des Champs-Elysées, Théâtre de la Ville, Opéra-Comique, Opéra national de Lorraine), en Autriche (Mozartwoche de Salzbourg, Staatsoper de Vienne), en Allemagne (Musicfest Bremen), en Suède (Opéra royal de Drottningholm) et au Canada (Usine C, Espace Go, Centre national des Arts d’Ottawa etc.). L’Académie du Festival d’Aix-en-Provence le sélectionne en 2014 pour un worskhop dirigé par Martin Crimp. Il a été finaliste aux prix de la critique à Montréal.

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